|
XYLON 14
14. Triennale des künstlerischen Hochdrucks 16. Februar – 27. April 2008
Espace d’Art Contemporain Fernet Branca
Saint-Louis – Alsace PRESSE MAPPE ° Presse Mitteilung
° XYLON, wer ist das ?
° Xylon 14, die Künstler
° Xylon 14, die jury
° Der Hochdruck
° Praktische Angabe
___________________________________________________________________________________________ PRESSEMITTEILUNG
XYLON 14
vom 16. Februar bis zum 27. April 2008 XYLON INTERNATIONAL
Das Oberrhein-Gebiet ist in jeder Hinsicht die Wiege des Hochdrucks. Basel war lange Zeit eine der Hochburgen dieses grafischen Ausdrucks. Dürer und Holbein, um nur diese beiden zu nennen, haben die Stadt am Rhein dauerhaft geprägt. Die Internationale Gesellschaft für Hochdrucktechniken XYLON, die sich mit dieser Technik seit 53 Jahren beschäftigt und die am 26. September 1953 in Zürich gegründet wurde, hat sich zum Ziel gesetzt, Künstler aus der ganzen Welt zusammenzuführen, die die Techniken des Hochdrucks praktizieren, und damit diese Kunst zu fördern. Die Vereinigung hatte ihren Sitz in Winterthur in der Schweiz, hegte aber seit 2002 den Wunsch, ihren Sitz nach Saint-Louis zu verlegen. Diese Wahl von Xylon International kommt nicht von ungefähr. Die kulturell sehr dynamische Stadt und strategische Überlegungen zur Lage gaben bei dieser Entscheidung letztlich den Ausschlag. Die Nähe zu Basel und zu Deutschland ist entscheidend gewesen. Ein großer Teil der Geschichte der rheinischen Hochdruckkunst nahm in Basel seinen Anfang. XYLON 14, Internationale Triennale des künstlerischen Hochdrucks Bei jeder neuen Auflage überraschen die Präsentationen von Künstler-Arbeiten durch Neuerungen in der Praxis des Hochdrucks. Ungefähr 3000 Künstler sind in etwa 60 Ländern, von Argentinien über Polen, Schweden und Quebec bis nach Japan, erfasst. Eine internationale Jury (Schweden, Kanada, Österreich, Frankreich) hat die Werke für diese vierzehnte Triennale ausgewählt, die ungefähr 200 Werke umfasst. 124 Künstler aus 28 Ländern werden die Früchte ihrer Arbeit vorstellen. Wieder einmal werden Neugier und Überraschung zusammentreffen. Die Themenbereiche, die unterschiedlichen Trägermaterialien für die Druckstöcke zeigen die große Lebendigkeit dieser Ausdrucksform in der Gegenwart. Zahlreiche Veranstaltungen werden während der Dauer dieser Ausstellung angeboten, die in dem wunderbaren Rahmen des Espace Fernet Branca gut aufgehoben ist. Vom 16. Februar bis zum 27. April 2008
Espace d’Art Contemporain Fernet Branca - Saint-Louis
Öffnungszeiten: täglich von 14 bis 18 Uhr (außer dienstags)
Eintrittspreise: € 6,-/ ermäßigt € 5,- (Gruppen, Studenten, Inhaber der Cezam-Karte)
Führungen auf Anfrage.
___________________________________________________________________________________________ XYLON INTERNATIONAL, wer ist das? Die Internationale Gesellschaft der Holzschneider XYLON wurde am 26. September 1953 in Zürich gegründet, um die Tätigkeit der 1944 gegründeten Schweizer Vereinigung XYLOS auf internationaler Ebene weiterzuentwickeln. Der belgische Holzschneider Frans Masereel (1889-1972) war Gründungsmitglied und der erste Präsident von XYLON INTERNATIONAL.
 |
|  |
ZIEL XYLON INTERNATIONAL hat sich zum Ziel gesetzt, Künstler aus der ganzen Welt zusammenzuführen, die die Techniken des Hochdrucks anwenden, und damit diese Kunst zu fördern. XYLON INTERNATIONAL ist politisch und konfessionell neutral und berücksichtigt sämtliche künstlerischen Tendenzen. XYLON INTERNATIONAL möchte beim Herstellen von Kontakten zwischen den Künstlern behilflich sein und den Austausch von Erfahrungen und Informationen erleichtern. XYLON INTERNATIONAL organisiert die Internationale Triennale XYLON. Anfangs hat sich XYLON INTERNATIONAL fast ausschließlich für den Holzschnitt (xylon – griechisch: Holz) eingesetzt. Heute sind alle Techniken des Hochdrucks zugelassen, unabhängig davon, welche Materialien verwendet werden: Linoleum, Gips, Kunststoffe etc. ORGANISATION
Autonome Sektionen, die die Infrastruktur von XYLON INTERNATIONAL bilden, bestehen derzeit in den folgenden Ländern: Argentinien, Belgien, Deutschland, Frankreich, Italien, Kanada, Österreich, Polen, Schweden, in der Schweiz und in der Ukraine.
Zu den zahlreichen, vielfältigen Aktivitäten der Sektionen gehören die Organisation von Ausstellungen, auch im Austausch mit anderen Sektionen, die Einrichtung von Ateliers und Workshops, die Herausgabe von Kunstmappen, die Veröffentlichung von Zeitschriften, Broschüren und Büchern. TRIENNALE XYLON
XYLON INTERNATIONAL organisiert die Internationale Triennale XYLON. Auch Nicht- Mitglieder sind hier zugelassen. Man möchte auf diese Weise Entwicklungen und Strömungen orten und möglichst auch neue Mitglieder gewinnen. XYLON 1 wurde 1953 in der Kunsthalle Zürich eröffnet. Danach wurden Triennalen in Genf und Freiburg (FR) organisiert. Seit 1983 gingen sie vom Gewerbemuseum Winterthur aus, wo sich der Sitz von XYLON INTERNATIONAL befand. Seit November 2005 befindet sich der Sitz von XYLON INTERNATIONAL im Rathaus von Saint-Louis
(F-68300). ___________________________________________________________________________________________ XYLON 14 -120 Künstler aus 28 Länder Deutschland (9)
Verena APPEL - Münich / Burkhart BEYERLE - Constance / Franz ENGLER - Düsseldorf Klaus MERTENS - Berlin / Klaus OLBERT - Sindelfingen / Eva PIETZCKER - Berlin
Hartmut PINIEK - Oelzschau / Jürgen RAIBER - Mölbis / Miriam ZEGRER - Berlin England (2)
Anne DESMET - Londres / Sasa MARINKOW - Twickenham Argentinien (2)
Raphaël GIL - Buenos Aires / Marina ROTHBERG - Buenos Aires Australien (2)
Ruth BURGESS - Sidney / Jennifer MARSHALL - Victoria Österreich (12)
Sophia BRANDTNER - Kaltenleutgebe / Felix DIECKMANN - Linz / Christof DONIN - Vienne
Kurt DORNIG - Dornbirn / Manfred EGGER - Hall / Angelica FINK - Elsbethen
Georg KOENIGSTEIN – Klosterneuburg / Sabine KRIST - Moeding / Takato MATSUKAWA . Vienne
Reiner SCHIESTL – Innsbruck / Erich STEININGER - Vienne / Hermann ORTNER - Altheim Belgien (1)
Luc ETIENNE - Binche Brasilien (2)
Francisco José MARINGELLI - Sao Paulo / Marcio PANNUNZIO - Ilhabela Kanada (10)
Francine BEAUVAIS - Montréal / Zenon BURDY – Ontario / Deborah CHAPMAN - Montréal
Nicole DORE-BRUNET - Verdun- Québec / Louis HEBERT – Boucherville /
Ingeborg JURGENSEN HISCOX - Pointe-Claire / Louise LADOUCEUR - Montréal
Louise LIPPE-CHAUDRON - Sainte-Agathe / Rolande PELLETIER - Montreal
David C. UMHOLTZ - New Brunswick Chile (1)
Jorge PULIDO - Bellavista Spanien (2)
Alicia GALLEGO - Barcelone / Carmen GONZALES MARTIN - Salamanca USA (3)
Stanley KAPLAN - Levittown NY / Endi POSKOVIC - Whittier / James G. TODD - Missoula Finnland (1)
Teija LEHTO - Turku Frankreich (7)
Geira AUESTADT WOITER - Boulogne / Devorah BOXER - Paris / Anne GOHIER - Paris
Jean LODGE - Paris / Jim MONSON - Tourette- Levens / Patrice MOREAU - Saumur
Nicolas POIGNON - Gérardmer Griechenland (1)
Théodora CHANDRINOU - Athènes Ungarn (2)
Zoran DURBIC - Zagreb /Zdenka POZAIC - Zagreb Italien (7)
Marina BINDELLA – Rome / Alfredo COLLEONI – Curno / Aristea KRITSOTAKI - Rome
Ugo MAFFI - Lodi / Gloria MARITI - Venise / Yuko TOYODA - Rome / Gianni VERNA - Ozegna Japan (11)
Saito CHIAKI - Yuki-City Ibaraki / Toshihisa FUDEZUKA - Saitama-ken /
Yoshisuke FUNASAKA - Tokyo / KOHSEI - Saitama / Takimoto MASAMI- Tokyo
Yasuhiro OKI - Tokyo / Milda Ohuhara SAKAE / Hiroko MATSUTANI - Nagoya
Kayoko SAKAMOTO - Saitama / Yoshie UCHIDA - Shimotsuruma / Kanako WATANABE - Tokyo Norwegen(1)
Staale BLAESTERDALEN - Tretten Niederlande (3)
Camiel ANDRIESSEN - Apeldoorn / Walter KERKHOFS - Tillburg / Peter LAZAROV - Gröningen Peru (2)
Haydee LANDING - Santurco / Isabel SOLORIO-CLOT - Arequipa Poland (16)
Janus AKERMANN - Tczew / Jan BACZYNSKI - Torun / Marek BASIUL - Torun
Pawel CIECHELSKI – Alexandrow / Wieslaw HALADAJ - Lodz / Witold KALINSKI - Lodz
Celina KIRCHNER - Katowice / Henryk KROLIKOWSKI - Snycerska / Leslaw MISKIEWICZ - Lask
Tadeusz NUCKOWSKI - Przemysl / Andrzej POPIEL - Varsovie / Zbigniev PURCZYNSKI -Lodz
Magdalena SZPLIT - Cracovie / Krzrysztof SZYMANOWICZ - Lublin /Danuta WIECZOREK - Lodz
Piotr ZACZEK - Brwinow Rumänien(1)
Petru PETRESCU - Platra-Neamt Russland (1)
Evgenij BORTNIKOV - Nizhni Tagil Slowakei (1)
Milan SOKOL - Banska- Bystrica Schweden (6)
Kristina ANSHELM - Stockholm / Eva FORSBERG - Byxelkrok / Helena Maria MELLIN - Ranas
Ronald MILLER - Ljungby / Mats NIELSEN - Vastra Frolunda / Denis STEEN - Uppsala Schweiz (10)
Fred BAUER - Küsnacht / Franz BUCHER - Horw / Thomas DETWILLER - Bâle
Othmar EDER - Stettfurt / René FEHR-BISCIONI - Winterthur / Duri GALLER - Winterthur
Eva GALLIZZI - Zürich / Alice GAFNER - Spiez / Alfred GYGAX - Nods / Barbara KUEBEL - Muttenz Tschechoslowakei (3)
Jan HOLOUBEK - Prague / Jasrolav ROTHBAUER - Prague - Jiri VANEK - Brno Thailand (1)
Ralph KIGELL - Bangkok ___________________________________________________________________________________________ DIE JURY Die Jury setzte sich zusammen aus :
Suzanne REID - Montréal Xylon Canada
Chun Lee WANG-GURT - Huddinge Xylon Suède
Franz GLANZNER - Salzburg Xylon Autriche
Jean-Pierre LECUYER - La Forge Xylon France
Maxime GAERTNER - Saint-Louis représentant la ville de Saint-Louis ___________________________________________________________________________________________ Der Hochdruck Sein Ursprung in China
Der Holzschnitt ist eine der ältesten Drucktechniken. Am Anfang standen geschnitzte Stempel und Siegel. Die Grundvoraussetzung für die Entwicklung des Holzschnitts war die Papierherstellung, deren Anfänge auf das Jahr 105 nach Christus in China zurückgehen.
Die erste Drucktechnik war wahrscheinlich die Steinabreibung. In Stein gemeißelte Kalligraphien wurden im Abreibverfahren mit Tinte auf Papier übertragen. Der Holzschnitt hat sich in der Folge oder parallel dazu entwickelt. Das erste mit Druckstöcken aus Holz gedruckte Buch, das man zeitlich genau datieren kann - das Diamantsutra von Dunhuang, China 868 – erreicht ein solch hohes technisches Niveau, dass zu vermuten ist, dass der Holzschnitt bereits vorher aufgekommen ist. Während der ersten Jahrhunderte wurde der Holzschnitt in China nur für die Verbreitung des Buddhismus eingesetzt. Der Hochdruck in Europa
In Europa war das Bedrucken von Stoffen mit Modeln aus geschnitztem Holz seit Jahrhunderten verbreitet, aber der Holzschnitt als Technik zur allgemeinen Verbreitung von Bildern konnte sich erst mit den Anfängen der Papierherstellung am Ende des 14. Jahrhunderts entwickeln. Die ersten Drucke waren Abbildungen von Heiligen. Sie wurden durch Reiben mit der Hand gedruckt und oft mit Hilfe von Schablonen koloriert. Was den Stil betrifft, kommt der Holzschnitt in Europa am Ende der Gotik auf. Die ersten gedruckten Bücher waren Sammlungen von Drucken, die auf der Rückseite geklebt und als Buch gebunden wurden. Der Text wurde zunächst handschriftlich hinzugefügt, später wie das Bild in den Druckstock geschnitzt und von Hand gedruckt. Die Themen dieser ersten Bücher waren meist religiös: die Biblia Pauperum/Armenbibel, der Totentanz, der Dekalog, die Planetenbücher etc. Mit der Erfindung des Buchdrucks um 1440 begann eine neue Ära für die Herstellung des Buches. Um 1500 erreichte der Holzschnitt als Technik der Illustration seine Blütezeit. Die Zentren der Herstellung von illustrierten Büchern befanden sich zu dieser Zeit in Deutschland (Augsburg, Ulm, Nürnberg) und in den Niederlanden. Mit dem Nürnberger Albrecht Dürer (1471-1528) nahm der Holzschnitt eine neue Dimension an und wurde zur Kunstform. Seine großen Holzschnittfolgen, in erster Linie «Die Apokalypse» mit ihren dramatischen und monumentalen Kompositionen brachten ihm großen Ruhm ein und verliehen der Holzschnitttechnik eine neue Bedeutung. Im 17. Jahrhundert wurde der Kupferstich die bevorzugte Drucktechnik in ganz Europa und verdrängte nach und nach den Holzschnitt, der seine wirtschaftliche Bedeutung schließlich mit der Erfindung der Lithographie und später dann der Photographie gänzlich verlor. Der Holzschnitt hat also nur als künstlerische Technik überlebt. In dieser Hinsicht hat er einen starken Impuls durch die Öffnung Japans 1867 und die Verbreitung der japanischen Druckplatten erhalten, die europäische Künstler wie Gauguin, Munch und van Gogh beeinflussten. Für die deutschen Expressionisten des 20. Jahrhunderts ("Die Brücke") hatte der Holzschnitt eine besondere Bedeutung und nahm in ihrem Werk einen wichtigen Platz ein (Nolde, Beckmann, Grosz, Kokoschka); gleiches gilt in der Folge für Kandinsky und Paul Klee. Der zeitgenössische Hochdruck Die ursprüngliche Bezeichnung für diese Technik, die Xylographie, ist angesichts der heutigen Vielfalt von Erscheinungsformen viel zu eng gefasst. Diese Vielfalt bezieht sich einerseits auf die zusätzlichen Materialien, die seit 1945 auf den Markt gekommen sind, und andererseits auf die neue Herangehensweise vieler zeitgenössischer Künstler im Bereich des Druckstocks. Wahrscheinlich ist es diese Technik, die in den vergangenen Jahrzehnten die umfassendste Neuerung erfahren hat. Die Xylographie, ein Hochdruckverfahren, ist die Kunst des Holzschneidens, bei der der druckende Teil stehen bleibt. Der verwendete Druckstock heißt Langholz - die Platte wird längs zur Faser geschnitten. Man setzt Hölzer ein wie Kirschbaum, Birnbaum, Lindenbaum etc. Im 19. Jahrhundert kam der Hirnschnitt auf. Die Holzplatte wurde dabei quer zur Faser des Baumes geschnitten und war dadurch besonders widerstandsfähig und fein. Man kann es in alle Richtungen schneiden, ohne den Zwängen des Langholzes zu unterliegen. Buchs ist dafür besonders gut geeignet. Heute gibt es sehr viele Materialien, die das Holz ersetzen und in gleicher Weise verwendet werden. So kann man beim Stich in Gerflex ohne weiteres den Stichel verwenden, während Linoleum das nicht verträgt. Es werden aber auch neue Kunststoffe (zum Beispiel Plexiglas) verwendet. __________________________________________________________________________________________ Praktische Angabe Ausstellung XYLON 1416. Februar – 27. April 2008 Assoziation XYLON INTERNATIONAL Präsident : Hanns STUDER
Sitz : Mairie de Saint-Louis
21, rue Théo Bachmann
68300 – SAINT-LOUIS email : info@xylon-international.org
Web : www.xylon-international.org Koordination:
Auguste Vonville
+33 3 89 69 52 37 / +33 6 08 58 78 43 a.vonville@ville-saint-louis.fr
vonville.auguste@wanadoo.fr Presse Kontakt
Adeline Sirlin
a.sirlin@ville-saint-louis.fr
+33 3 89 69 52 23 Kunstraum Fernet Branca
2, rue du Ballon
68300 Saint-Louis
tel : +33 3 89 69 10 77 Öffnungszeiten
Täglich 14 bis 18 Uhr
(Dienstag geschlossen) Eintrittspreise
- 6 € Erwachsene
- 5 € Ermässigt : Gruppe ab 10 Personen, Studenten (unter 26Jahren), Cezam Karte
- Gratis : Kinder (unter 12 Jahren) , Studenten mit Carte Culture, MuseumsPass Führungen
Auf Anfrage Verkehrsverbindungen
Bâle/Mulhouse Flughafen – 5 Minuten
SNCF Französische Bahn
A35 AutobahnBasel (CH) liegt 5 Minuten von Saint-Louis entfernt. ___________________________________________________________________________________________
|
